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OUGHT 2021 Spring & Summer Exhibition

2020/12/23

 
ダイブ寒くなってきて、今年はもあっという間に年末という感じになってますが、そんな中12/16〜20とindyvisualではショップオリジナルブランドOUGHTの2021春夏展示会を行っていました。

この状況なので今年は恒例のindyvisual忘年会は断念したのですが、それもあって展示会で今年最後にとここ数年で一番沢山身近な仲間内がここに予約してきてくれました。。車じゃない人はビール一缶乾杯して話ししたり、一人一人と少しずつでもゆっくり話せたのでこれはこれで良い締めくくりになったなと思います。

気をつけつつ12月の忙しい時期に足運んでくれた皆様ありがとうございました。

このコロナで新しいやり方や変わらなきゃ的な風潮が強いですが、自分は正直この店にいて特に感じてるのは変わらない大事なこと。人の気持ちや熱意、会って一緒に過ごして気持ちを伝えたり話すことの重要さやその場でしか味わえないこと、元々大事に思ってることではありますがより強く感じることもできたり、これからより大事に貴重になってくるということでした。

どう大事にしていくかが従来のやり方だけですまない場合が出てくるとは思いますので、その為に必要な変化は常に重要で、良い時より困難の中に必ず見いだせる光があると信じています。それぞれに合った光があるはずなので自分でみつけていきましょう。

そんな感じてることを2021春夏はメッセージにしたTシャツや素材にこだわった心地良い服を見てもらえたらと思います。


OUGHT 2020 Fall & Winter Exhibition

2020/7/11

 
一昨日からindyvisualで、ショップオリジナルブランドOUGHTの2020秋冬展示会を行っています。もちろん感染予防はお互い気をつけて完全予約制ですが。

 

 
20年目を向かえた今年1月、ニューヨークへ人と会う為にいってきたのですが、向こうではファッションの現場を見せていただいて、沢山の話させてもらう機会をいただいて、その中で改めてOUGHTらしさや良いことだけでなく足りないことも含めたこれからより突き詰めるべき大事な部分が明確になりました。自分にとって20数年ぶりのアメリカは原点回帰にもなり本当に勉強になった旅でした。

これからまたコンセプトである”Nothing More, Nothing Less”を形にしていけたらと思います。

展示会は、緊急事態宣言で会えていなかった知人も来てくれいて、ニューヨークでのことや、店舗休業中に改めて再確認した店として沢山の良いお客さんに恵まれ支えてもらってることや考えた大事なこと等々、、久しぶりで色々とつもる話が多すぎて洋服の話がおろそかになってますが、嬉しい時間です。

7/1から店舗営業も時間短縮で再開していて、店頭でも完全にそんな話ばかりでやってます。
世界が大きく変わり続けるこの数ヶ月に、個と個が繋がるツールがあることのありがたさは感じてますが、同時にやはり会って一緒に過ごして気持ちを伝えたり話すことの重要さやその場でしか味わえないことについて、元々大事に思ってることではありますがより強く感じることもできたり、それができる店というこの場の存在意義やあり方も再確認しています。

是非話しがてら遊びにきてください、楽しみにしています。引き続きよろしくお願いします!


OUGHT 2020 Spring & Summer Exhibition

2019/12/20

 
indyvisualでは、12/12〜18の日程でショップオリジナルブランドOUGHTの2020春夏展示会を行っていました。

12月の忙しい時期に足運んでくれた皆様ありがとうございました。

ここ独自のイメージやスタイルを楽しんで感じてもらえるラインナップを入荷の時にまた是非チェックしてもらえたらと思います。OUGHTのアイテムは来年2月前半あたりからになる予定です。

 
そして、もう通常営業に戻ってますが、年内は29日18時までやってますので時間あれば顔出してくださいね〜

まだindyvisualも毎年恒例の忘年会が来週にひかえてますが、、飲み過ぎに気をつけて年末最後締めくくりましょう !!


MAKOTO YAMAKI ORIGINAL EXHIBITION OSAKA

2019/9/21

 
去年都内で行われた展示の時にここでも書かせてもらったAREthだったり自分も含め身じかな人たちの繋がりあるアーティスト山木真の原画展が大阪CALM SPACEで10月2日(水)〜6日(日)に行われます。昨日手渡ししにきてくれたので早速お知らせを。

 

 
この手作業にこだわる職人気質良いですよ〜。しかも今回のフライヤーは絵を一枚だけに絞れず3種類勢いで作ったそうなのですが、手元に残れば思い出になるということで、このご時世でもあえてちゃんと紙でものとして作って、できる限り手渡しできたらというやり方がいい。

indyvisualでも3年に一度ノベルティーでミックスをCDやテープあえて手渡しできる残る物として作ったりしてるのですが、伝えたいことはまさにです。

共感できる部分もあってスタイルが好きなアーティストなのもあり、いまOUGHT MANEUVERで一緒に何か作ろうと話していて、この展示が落ち着いたら進めていきたいと思ってます。またその辺もお知らせなどしていきますのでチェック下さい。

ということで話それてきましたが、、まず大阪展 お近くの人は是非!!

山木真大阪展
MAKOTOYAMAKI ORIGINAL EXHIBITION

2018年10月2日(水)〜6日(日)
Open 12:00〜20:00

(4日 Welcome Party 18:00〜21:00)

CALM SPACE
大阪市中央区南船場4-9-14 第一丸米ビル

 

 
MAKOTO YAMAKI PROFILE:

1977年生まれ。絵描き。1999年より単身ニューヨークへ渡り、スケートボードとペンを携え旅を始める。2002年には初の個展をバンクーバーにて開催。帰国後、THENORTHFACEとのコラボレーションによりロッククライミング日本代表ユニフォームのデザイン、YES.NOWBOARDのボードデザイン、L.I.F.E.のグラフィックワーク、LSP ”Days in whistler” DVDジャケット、またアートマガジンJAXTAPOZ、+81MAGAZINE、などさまざまな雑誌にも掲載される。現在は、看板デザインやロゴデザインなどをすべてハンドレタリングで行い、藍染め職人” LITMUS,Stay indigo”との作品制作にも力を注ぎ日々活動の場を広げている。

ENG:

Painter/skater, born in Saitama on July 21 in 1977.Currently lives in Fujisawa, Kanagawa, Japan.Visited New York in 1999 with a skateboard and a pen. Held a solo exhibition in Vancouver, Canada, in 2002. After returning to Japan, created a number of works, including designing the uniform of the Japan Rock Climbing National Team; collaborating with THE NORTH FACE; doing board designs for YES.NOWBOARD, graphic designs for L.I.F.E., and the jacket for the snowboarding video “Days inWhistler” for the Lifestyle Project; and doing graphic designs for a variety of magazines, such as JAXTAPOZ and +81MAGAZINE.


浅井庸佑 陶芸展

2019/6/11

 
indyvisualで不定期にですが器の取り扱いさせていただいている陶芸作家浅井庸佑さんの作品展が順理庵 銀座本店にて6月20(木)〜22(日)開催されます。興味ある方は是非足運んでみてください。

 
浅井庸佑 陶芸展
会場 順理庵 銀座本店
東京都中央区銀座6-5-15 銀座能楽堂ビル1階
会期 2019年6月20(木)〜22(日)
12:00〜19:00

この度はご縁を頂きまして
順理庵銀座本店にて
個展をさせていただくことになりました。
石や土、灰という素材を活かし
どこか自然のありがたみや優しさを
感じることができる物を作っていきたいと思っております。
まだまだ未熟ではありますが
ご高覧いただければ幸いです。

Yosuke Asai Exhibition
6/20〜22
open 12:00〜19:00
place Junrian Ginza Honten
6-5-15 Nogakudobuil 1F Ginza Chuoku Tokyo
Yosuke Asai is an ceramic artist who embraces the surrounding nature in his neighbourhood.
He is inspired by it. The soils, stones, and plants that he turns into his ceramic works are nothing but ordinary; he goes out and finds these materials in everyday places.
He wishes that his ceramic works brings a warm feeling to their users. Every time a person holds it, may she be filled with a gentle love and feel a breath of nature.
He truly appreciates your visit.
Thank you in advance.


OUGHT Spring & Summer Exhibition 2019 “SOFA FREE” 終了

2018/12/20

 
indyvisualでは、12/12〜18の日程でショップオリジナルブランドOUGHT2019春夏展示会“SOFA FREE”をシューズブランドAREth2019 early modelのサンプルも並べさせてもらいながら行っていました。このSOFA写真は展示会デイスプレイです。12月の忙しい時期に足運んでくれた皆様ありがとうございました。

 

 
継続してみせるものと新たにあわせてみてほしいアイテムが積み重なって新旧とわず構成しているINDYVISUALのオリジナルアイテムOUGHTはマイペースでやらせてもらってはいますが、2019春は“SOFA FREE”このメッセージやイメージとあわせて、よりここならではの独自のイメージやスタイルを楽しんで感じてもらえるラインナップになってますので、その雰囲気を2月からはじまるの入荷とシーズンイメージカタログと合わせてまた是非チェックしてもらえたらと思います。

突き抜けていきますよ。

 
今日はもう通常営業に戻ってます、これから年末最後遊び来てくださいね!!


Lui Araki photo exhibition ”unexpected “

2018/11/3

 
先日ここでも紹介した AREth late 2018モデルのインソールデザインを手がけた山木真の原画展が昨日からはじまりましたが、スケートボーダー / フォトグラファー / L.I.F.Eディレクターという肩書きを持ちAREthのライダーでもあってカタログなどでもの写真をつかわれている写真家の荒木塁写真展”unexpected “が今日から自由が丘にあるギャラリーDiginner Gallery Workshop で今月16日まで開催されます。2017年のスケートツアーでアメリカEast Coastの三都市(NY/ Philadelphia / Baltimore)を巡る道中で撮りためた写真が発表されます。今回はスケートボードから少し離れた“off-the-board” な風景情景、人物写真などが主にセレクトされているそうです。

スケートボードで養われた動体視力が察知する瞬間は常に予期せぬ(unexpected)な状況を切り取ります。こちらも是非チェックください。

 
Lui Araki photo exhibition ”unexpected “

2018年11月3日(土)〜16日(金)/月曜休廊
Open 12:00〜20:00/最終日17:00迄

Opening Reception: 11月3日(土)18:00〜20:00

Diginner Gallery
〒152-0035 東京都目黒区自由が丘1-11-2

 
Profile

Lui Araki(荒木塁)
神戸市出身/東京都在住
Skateboarder , Photographer , L.I.F.E Director
フランスのスケートブランド ”Magenta Skateboards” からゲストボードをリリースするなど海外での知名度も高い。
現在アパレルブランド”L.I.F.E”のディレクションを行いつつ、フォトグラファーとしても活動し国内外の風景や人物をフィルムで撮影、プリントも自宅の暗室で行うというこだわりから彼独特の空気感の作品を製作し続けている。


MAKOTO YAMAKI ORIGINAL EXHIBITION

2018/10/31

 
先日入荷したAREth late 2018モデルのインソールデザインを手がけた山木真の原画展が11月2日(金)〜6日(火)池尻大橋にある at RE STUDIOで行われます。
AREthだったり身じかな人たちや自分も含め繋がりあって、個人的にも手作業にこだわる職人気質なとこが好きなアーティストなので楽しみです。

展示期間中は12時〜20時まで本人が毎日在廊もしてるそうなので、是非足運んでみてください。(初日の2日はオープニングパーティーで18時〜21時までになるそうです。)

 
山木真原画展
MAKOTOYAMAKI ORIGINAL EXHIBITION

2018年11月2日(金)〜6日(火)
Open 12:00〜20:00

at RE STUDIO
東京都目黒区大橋2-6-14 川俣ビル2F

 

 
PROFILE

1977年生まれ。絵描き。1999年より単身ニューヨークへ渡り、スケートボードとペンを携え旅を始める。2002年には初の個展をバンクーバーにて開催。帰国後、THENORTHFACEとのコラボレーションによりロッククライミング日本代表ユニフォームのデザイン、YES.NOWBOARDのボードデザイン、L.I.F.E.のグラフィックワーク、LSP ”Days in whistler” DVDジャケット、またアートマガジンJAXTAPOZ、+81MAGAZINE、などさまざまな雑誌にも掲載される。現在は、看板デザインやロゴデザインなどをすべてハンドレタリングで行い、藍染め職人” LITMUS,Stay indigo”との作品制作にも力を注ぎ日々活動の場を広げている。

ENG:

Painter/skater, born in Saitama on July 21 in 1977.Currently lives in Fujisawa, Kanagawa, Japan.Visited New York in 1999 with a skateboard and a pen. Held a solo exhibition in Vancouver, Canada, in 2002. After returning to Japan, created a number of works, including designing the uniform of the Japan Rock Climbing National Team; collaborating with THE NORTH FACE; doing board designs for YES.NOWBOARD, graphic designs for L.I.F.E., and the jacket for the snowboarding video “Days inWhistler” for the Lifestyle Project; and doing graphic designs for a variety of magazines, such as JAXTAPOZ and +81MAGAZINE.


OUGHT Fall & Winter Exhibition 2018 “EXPLORING FOR A CHANGE.”終了

2018/6/23

 
6/13〜19の日程で indyvisualのショップオリジナルブランドOUGHTの2018秋冬展示会を行いました。シューズブランドAREthのサンプルも並べさせてもらいました。

個人的にもちょうど色々と変化を感じる時期だったのもあり、変化を恐れず前に進んでいきたいなという気持ちから、継続してみせるものと新たにあわせてみてほしいアイテムやチャレンジが積み重なって新旧とわず構成しているOUGHT、INDYVISUALの感じ、自分たちのスタイルなどあらためてよりしっかり見せたいこと、試してみたいアイテムなど挑戦してみてます。

そんなOUGHT秋冬物、また是非カタログ等でチェックください。8月後半から入荷になります。

通常営業に戻ってますので、恵比寿リキッドルーム2FギャラリーKATAで今週末開催されているLOS APSON?Tシャツフェアのぞきがてら遊び来てください!!今年は、十数年前販売していた貴重なSHING02Tシャツを数点出させてもらってますよ。


陶芸作家・浅井庸佑展

2018/1/20

indyvisualで器の取り扱いさせていただいている陶芸作家の浅井庸佑さんが祇園の路地裏にある「昂 KYOTO」にて1月27日(土)より作品展を行います。
 
興味ある方は是非足運んでみてください。

 
2018_yosuke_asai_exhibition

 
浅井庸佑展

会場 KOU昂KYOTO
京都市東山区祇園町南側581
ZEN 2F

1/27(土)〜2/4(日)
12:00〜18:00 会期中無休

身近な自然から材料を採取し大量生産とは対極の物作りをしています。
今回は、工房から徒歩圏内の自然から採取した材料を、野ウサギの毛並みのような優しく調和のとれた釉薬に変えた作品を初めて展示させて頂きます。

使い手に愛が伝わるものが作りたい。
使うと優しい気持ちになって欲しい。
作品を通して自然を感じて欲しい。
そんな思いから作られた作品をご高覧頂けたら幸いです。

 
Yosuke Asai Exhibition
1/27〜2/4
open 12:00〜18:00

place KOU KYOTO
adress 570-210 Gion-machi Minamigawa,ZEN 2F Higashiyama-ku,Kyoto

Yosuke Asai is an ceramic artist who embraces the surrounding nature in his neighbourhood.
He is inspired by it. The soils, stones, and plants that he turns into his ceramic works are nothing but ordinary; he goes out and finds these materials in everyday places.

His fundamental belief is polarized to mass production. He strongly believes in a sustainable way of life in which we are simply a part of nature and must co-exist with it.

He wishes that his ceramic works brings a warm feeling to their users. Every time a person holds it, may she be filled with a gentle love and feel a breath of nature.

He truly appreciates your visit and wishes you a peaceful moment here.